吐槽知道网

“疯子画家”徐荣发的作品如何?

湘湘妹坨

2021/5/3 22:00:44

“疯子画家”徐荣发的作品如何?
最佳答案:

关于这个问题,我谈谈我个人的一些看法。欢迎大家提出不同的意见。

对于徐荣发这个事情,在前几年比较火,现在好像不怎么提起了。今天我们又来谈谈“疯子画家”徐荣发,看看其人,其画。

疯子画家”据说是一位网友给他取的名字,这位网友就是把他的事迹传到网络上的那个人,当年徐荣发的事情经过报道后,迅速引起了各大媒体和很多人的关注,有记者去徐荣发家里进行了采访。

其实“疯子画家”并不疯,据邻居介绍,他曾经是他们那个地区恢复高考后的第一届大学生,曾被分配到一所学校教美术,因为徐荣发很擅长绘画,从小就喜欢绘画,但是徐荣发天性倔强,干了一年就因为各种原因被辞退了,后来徐荣发又和妻子离婚,随即又中风导致了右手和右腿几乎瘫痪了,所以,他就变成了大家眼中衣衫褴褛的“疯子画家”了,但是,他还有一个儿子,是研究生,也许儿子是他活下去的唯一心灵寄托。

徐荣发以这样的面目出现在大众视野的时候,其实他已经受到了很多人的关注,当地有关部门给他解决了住宿和低保等问题,应该说,他现在的基本生活还是有保障的。

在他的家里,只有少部分画作是以前用纸画的,而大部分都是在木板上进行的,因为没钱买纸买笔,他就捡粉笔和木炭在木板上进行创作。他的精神偶像是“西部歌王”王洛宾,尤其是他的那首《在那遥远的地方》一直激励着他。而且他的画作里,有很多都是王洛宾的画像。可见,徐荣发的物质生活和精神世界并不是空虚的,甚至他比一般人还要过得充实。只是眼下的潦倒情况让大家同情,而且他在逆境中所展现的才华也让人敬佩!

接下来我们来说说徐荣发的画作,他的画作应该是一种画风独特的美术作品,因为他使用的工具就是木板和粉笔还有木炭,这些看似简单的绘画工具在他的笔下变得活泼起来,变换出各种奇妙的图案来。

这就是徐荣发的作品。

徐荣发正在作画。

可以看出他的画是很有基础的,可以说,徐荣发能画到这个程度,肯定经过了刻苦的练习,而且,在这种默默无闻的环境里,他依然坚持他喜爱的事情,这已经很难得了。
徐荣发的作品里,风格多样,不光有写实的人物图,还有像这类的画风独特的作品,这似乎有些像抽象派的风格,因此,他在“疯子画家”的外号之外,还有一个称号就是“中国的毕加索”。

对于徐荣发,不同的人有不同的看法,很大一部分人很认可他的作品,因为不管工具如何,以能出好作品为原则。这一点,徐荣发做到了,徐荣发自己也说,已经有商人开始注意他的画作了。更多的人希望徐荣发能通过自己的才华来改善自己目前的处境。

但是也有一些“专家”说像徐荣发这样的“民间艺人”只有绘画达到一定的水平以后,是可以加入一些协会的,但是目前他的水平还不够,我觉得“专家”说的就是一句废话!徐荣发为什么要加入什么协会呢?“专家”的话说明在现在的环境下,只有加入什么协会才会受到重视,就像某某书法家协会一样,而加入前后作品是没有任何变化的。

这不禁让很多人感叹,民间有才艺的人不容易,我个人觉得,徐荣发的画比那些什么声势浩大的“春秋笔法狮子吼”“焦墨绘画展”“射书”以及“网书”不知好到哪里去了!然而这些人却过得比徐荣发不知又要好了多少倍,书画界何时才能吹进清风?

对此,你有什么看法呢?欢迎大家留言,感谢关注,我是铁匠读文史!

冬天的金达莱

2021/5/15 5:47:32

其他回答(1个)

  • 虎跃酒店

    2021/5/7 18:47:41

    中国近代书画的三朵奇葩:徐生翁、陶博吾、陈子庄。中国画分四品:能,妙,神,逸。石壶陈子庄先生于此外独开一谐品。


    其近师吴齐黄虚,可谓得吴之本,取齐之貌,用黄之体,写虚之态。又远法方壶担当,灵动自然不让。


    陈子庄先生出生于四川省荣昌县,别名“石壶”,是一位巴蜀画坛的奇才,他是二十世纪最杰出的中国画家之一,其艺术风格至今仍受到海内外的广泛关注。陈子庄先生善于绘画山水、花鸟、人物,他学习百家之长于一身,创建独树一帜的风格,对整个川渝乃至全国的绘画艺术都具有很强的推动作用。自幼学武的经历又让他一直到晚年都保持着旺盛的创作力,在他的画中可以领略大千世界,山山水水所散发的强劲生命力。他的作品多是寥寥几笔,但经子庄先生之手,便不由得挺拔俊秀、苍劲有力。“子庄风格”在中国绘画的现代转型上占有一席之地,犹如高耸入云的山峰享誉海内外。子庄先生的成就不仅仅来自于他过人的天赋和观察力,还得益于他刻苦钻研、潜心修炼的品格,最终才造就了他的不同凡响、风格显著。


    近代画家多有自法

    蒲叟草画,虚谷划画,白石描画,宾翁勾画,老缶写画,抱石刷画,可染拓画,潘公杵画,大千做画,石壶画画,海粟泼画,良公戏画,屺老刹画,生翁拗画,石鲁刻画,旻师篆画。


    自古赏画者当知非相之趣,中赏笔,次赏墨,老缶宾翁可见,非相之相之趣。石壶高妙,化摹为创,生动天机,相生我相。


    画亦有着与不着之差别。

    着:赵之谦,李瑞清,高邕,任伯年,王一亭,吴待秋,陈半丁,陈师曾,李苦禅,李可染,钱松岩,陆俨少,傅抱石,唐云,陈大羽,石鲁,胡小石,张大壮,程十发,沙孟海,林散之,陆维钊,诸乐三,黄秋园,胡兰成。

    着而不着:吴昌硕,虚谷,陈子庄,齐白石,潘天寿,郑孝胥,于右任,何绍基,马一浮,翁同龢,康有为,沈曾植,徐生翁,陶博吾,弘一,良宽,刘海粟,萧娴,游寿。

    不着:蒲华,黄宾虹,萧龙士。

    不着而着:关良,朱屺瞻,吕凤子,谢无量。

    古而今者无非五着:着相着法着古着我着空。



    画风分析:综观陈子庄的绘画艺术进程,可以将1968年视为界线而分为前后两个时期。前期作品以花鸟为多,山水较少,人物极少。这一时期的花鸟画用笔率性,往往大笔挥写,以潇洒灵动取胜,构图一任天然,巴山蜀水之灵。设色雅韵,已具自貌。后期作品的题材以山水最多,以草法改易宾翁写川蜀盛境。花鸟略少,人物最少。他后期的花鸟画用笔变化幽微,多曲笔复笔,造型尤精妙。

    石壶画开蜀派,多有传人。笔者以为能可称者有三人:王敬恒、李玉旻、尧渔伯。

    ——王敬恒先生作品


    ——李玉旻先生学石壶作品


    ——尧渔伯先生作品


    ——笔者作品



    画家简介:石壶(1913-1976年),原名陈子庄,现代著名的国画家,人称“陈风子”、“酒疯子”,他便以此名落画款,自我解嘲。石壶擅山水、花鸟、人物。其作品不矫饰、不做作,信手拈来,妙趣无穷。被誉为“中国的梵高”、“画坛怪杰”。

相关问题
热门推荐